‘The Deep End’ utiliza un ingenio implacable para cavar a su heroína en agujeros cada vez más profundos, hasta que finalmente, cuando parece derrotada por el peso de sus problemas, es igualmente ingenioso para sacarla de nuevo.
Esta es una de esas tramas como “Blood Simple” donde una maldita cosa lleva a la otra, aunque tiene un tono completamente diferente, porque la heroína es una mujer completamente común y corriente por la que empezamos a preocuparnos.
Tilda Swinton interpreta a Margaret, una madre de tres hijos que vive en una hermosa casa a orillas del lago Tahoe, Nevada. Su marido es un almirante que vive en el mar. Vive con sus hijos y su quejoso y distante suegro.
Anuncio
Está preocupada por su hijo mayor, Beau (Jonathan Tucker), que tiene 17 años y ha empezado a andar en compañía peligrosa.
La primera toma de la película la muestra visitando un club gay en Reno para pedirle a un hombre de 30 años llamado Darby (Josh Lucas) que se mantenga alejado de su hijo; Mientras ambos estaban borrachos, Beau chocó el auto en el que viajaban. Darby es guapo, pero de una manera que nos hace desconfiar de él porque usa su apariencia de manera muy obvia. Al parecer, tiene un problema con el juego y se ofrece a mantenerse alejado… por 5.000 dólares.
La película muestra una discreta delicadeza al abordar los sentimientos de Margaret acerca de la homosexualidad recientemente revelada de su hijo. Sabiamente, no convierte su sexualidad en el tema de la historia; ella trata suavemente de abordar el tema una vez, él lo evita bruscamente, y eso es todo lo que realmente dicen. Lo que ve es a un buen niño, un músico talentoso con una beca en camino, que ha quedado temporalmente deslumbrado por Darby.
También vemos un hogar lleno de silencios. Margaret se siente sola y aislada, se mantiene alejada de su suegro, desempeña deberes maternales para sus hijos, pero parece vagamente preocupada la mayor parte del tiempo. Una de las razones por las que la película funciona es porque ella tiene mucha práctica en guardar secretos. Esa reserva, unida a una fuerte voluntad, configura la trama noir. Si no fuera tan capaz y reservada… pero lo es.
Cuando Darby visita a Beau una noche, los dos hombres pelean en un cobertizo para botes, y después de que Beau se aleja, el borracho Darby tropieza, cae y se suicida. A la mañana siguiente, Margaret encuentra el cuerpo, asume que su hijo mató a Darby y trata de ocultar el cadáver. Scott McGehee y David Siegel, los guionistas y directores, son despiadados al crear una dificultad tras otra (el problema de las llaves del auto, por ejemplo) y hay una secuencia larga y sostenida en la que seguimos a Margaret mientras ella hace lo mejor que puede. .
Anuncio
Entonces un hombre llama a la puerta. Este es Alek Spera (Goran Visnjic). Cree que tiene información incriminatoria y quiere 50.000 dólares para guardar silencio y destruir algunas pruebas. Lo que resulta intrigante aquí, y en otros lugares, es que sabemos más sobre la muerte real que nadie en la película, y “The Deep End” crea ese tipo de suspense que le gusta a Hitchcock, en el que una persona inocente es acusada injustamente, parece culpable, intenta para afrontar la situación y carece de información esencial.
La película está basada en una novela policíaca de 1947 llamada The Blank Wall de Elizabeth Sanxay Holding (fue filmada en 1949 por Max Ophuls como “The Reckless Moment”, con James Mason y Joan Bennett). Esta versión cambia el género del niño y agrega la homosexualidad, pero disfruta de la libertad del melodrama de los años 40 para acumular complicaciones y oscuras coincidencias. Cuando la película se proyectó en Sundance y Cannes, algunos críticos se quejaron de que los acontecimientos posteriores eran simplemente demasiado inverosímiles. Pero hay momentos en el cine en los que tenemos que liberarnos de la verosimilitud y disfrutar el viaje; Esta película no sería mejor si el final fuera más creíble, porque hay una parte de nosotros que disfruta del melodrama llevado al límite.
Lo que también es hábil es la forma en que McGehee y Siegel se arriesgan en la trama pero mantienen las actuaciones controladas. Tilda Swinton es la clave. Siempre es creíble como esta madre amorosa, desesperada y acosada. Proyecta una especie de absorción en su tarea; hace malabarismos con el chantaje, el asesinato, los préstamos bancarios y la recogida de los niños después de la escuela; es como si las tareas ordinarias la mantuvieran lo suficientemente cuerda como para afrontar los peligros que la rodean. La carrera de Swinton ha incluido una película extraordinaria tras otra. En “Orlando”, ella era un hombre que se convirtió en mujer y vivió durante cuatro siglos. En “El amor es el diablo”, la historia de Francis Bacon, presidía el club de bebedores más famoso de Londres. En “The War Zone” de Tim Roth, ella era una esposa embarazada en una familia que albergaba oscuros secretos. Y quizás la recuerdes en “La playa”, como el imperioso líder de la comuna tropical con la que se topa Leonard DiCaprio. Su ama de casa estadounidense aquí es, en cierto modo, una extensión más grande que la mayoría de ellas; ella es creíble y conmovedora.
“The Deep End” es el tipo de película policial donde el entorno cotidiano hace que la violencia parezca aún más impactante y espantosa.
En realidad, nadie quiere lastimar a nadie y, en un buen giro, ni siquiera uno de los villanos tiene mucho corazón para la tarea, pero una vez que la maquinaria de la muerte y el engaño una vez puesto en movimiento, arrastra a todos consigo. Es intenso y envolvente, y no nos deja ir.
Sé el primero en opinar “EL PRECIO DEL SILENCIO” Cancelar la respuesta
You must be logged in to post a review.
ENLACES | CALIDAD | IDIOMA | REPRODUCTOR | FECHA DE SUBIDA | BAJAR PELI |
---|---|---|---|---|---|
Ver Ahora | PrimeVideo | HD |
No hay opiniones aún.